Este artículo enumera los prácticas enumeradas en Patrimonio cultural inmaterial de la UNESCO para Nigeria.
Entender
El país tiene cinco prácticas enumeradas en el "lista representativa del patrimonio cultural inmaterial De la UNESCO.
No se incluye ninguna práctica adicional en el "registro de buenas prácticas para salvaguardar la cultura "O en el"lista de respaldo de emergencia ».
Liza
Lista representativa
| Conveniente | Año | Dominio | Descripción | Dibujo |
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| El sistema de adivinación de Ifa | 2008 | * Prácticas sociales, rituales y eventos festivos * Know-how relacionado con la artesanía tradicional | El sistema de adivinación de Ifa, que se basa en un vasto cuerpo de textos y fórmulas matemáticas, es practicado por las comunidades Yoruba y por la diáspora africana de Américas y los caribe. La palabra Ifa designa la figura mística de Ifa u Orunmila, considerada por los Yoruba como la deidad de la sabiduría y el desarrollo intelectual. A diferencia de otras formas de adivinación en la región que emplean la mediumnidad, la adivinación de Ifá no se basa en los poderes oraculares de una persona. Se basa en un sistema de signos interpretados por un adivino, el sacerdote Ifa o babalawo, literalmente "el padre del sacerdote". El sistema de adivinación de Ifa se usa siempre que se necesita tomar una decisión importante, individual o colectiva. El corpus literario de Ifa, llamado odu, consta de 256 volúmenes divididos en versos llamados ese, el número exacto de los cuales no se conoce porque aumenta continuamente (hay alrededor de 800 ese por odu). Cada uno de los 256 odu tiene su propia firma de adivinación, determinada por el babalawo usando palmas sagradas y una cadena de adivinación. Los ese, considerados la parte más importante de la adivinación de Ifa, son cantados por sacerdotes en un lenguaje poético. Son la expresión de la historia yoruba, su lenguaje, creencias, cosmovisión y preocupaciones sociales contemporáneas. El conocimiento de Ifa se ha conservado en las comunidades Yoruba y se ha transmitido entre los sacerdotes de Ifa. |  |
| Herencia oral de Gèlèdé | 2008 | * Tradiciones y expresiones orales * Prácticas sociales, rituales y eventos festivos | Gelèdé es practicado por la comunidad Yoruba-nago establecida en Benigno, para Nigeria y en Ir. Desde hace más de un siglo, esta ceremonia tiene como objetivo honrar a la madre primordial, Iyà Nlà, y el papel que desempeñan las mujeres en la organización social y el desarrollo de la sociedad Yoruba. La Gèlèdé tiene lugar todos los años después de la cosecha, durante eventos importantes y en caso de sequía o epidemia. Se caracteriza por sus máscaras esculpidas, bailes y canciones en lengua yoruba que transmiten la historia y los mitos del pueblo Yoruba-nago. La ceremonia suele tener lugar de noche en una plaza pública, cerca de una casa donde se preparan los bailarines. Primero aparecen los cantantes y un baterista. Están acompañados por una orquesta y seguidos por bailarines enmascarados, vestidos con magníficos trajes. El trabajo de artesanía preliminar es considerable, especialmente en la escultura de las máscaras y la confección de los trajes. La ceremonia asegura la transmisión de una herencia oral mezclando poesía épica y lírica, utilizando la ironía, la burla de las máscaras satíricas. A menudo se utilizan figuras de animales, como la serpiente, símbolo del poder, o el pájaro, mensajero de las "madres". La comunidad está organizada en grupos de hombres y mujeres, encabezados por un líder y un líder, respectivamente. Es la única compañía conocida de máscaras que también está dirigida por mujeres. Aunque Gèlèdé se ha adaptado a la sociedad más patriarcal de hoy, su herencia oral y sus danzas dan testimonio del antiguo orden matriarcal. El desarrollo técnico está en el origen de la paulatina desaparición del saber hacer tradicional, así como el turismo contribuye a hacer de esta ceremonia un producto popular. Sin embargo, la comunidad de Gèlèdé es muy consciente del valor de su patrimonio inmaterial, como lo demuestra el intenso trabajo preparatorio y la afluencia de nuevos participantes. |  |
| La máscara de Ijele | 2009 | * Las artes escénicas * practicas sociales * rituales y eventos festivos * conocimientos y prácticas sobre la naturaleza y el universo. | En muchas comunidades del estado deAnambra, en el sureste de Nigeria, las celebraciones, las ceremonias fúnebres y otras ocasiones especiales durante la estación seca para atraer la fertilidad y las buenas cosechas incluyen la máscara Ijele. Esta máscara, de unos cuatro metros de altura, es tan grande que se necesitan seis meses para que un centenar de hombres preparen el disfraz y construyan un refugio donde se guardará hasta que sea estrenada en público. Dividido en dos partes (superior e inferior) en su centro por una gran pitón, el Ijele está hecho de tallos de bambú ensamblados para construir un esqueleto que luego se cubre con tela de colores brillantes y se adorna con estatuillas y representaciones de todos los aspectos de la vida. . Muy imponente, la figura enmascarada baila al final de una serie de desfiles de los que constituye la apoteosis, protegida por seis "policías"; lleva un espejo que le da el poder de atraer y castigar a los malhechores. Aquellos que usan el Ijele son elegidos por votación y encerrados durante tres meses durante los cuales se les pone en una dieta especial para ganar la fuerza para usar la máscara. La máscara juega varios papeles importantes en la comunidad: espiritualmente, marca ocasiones festivas y solemnes; políticamente, es una oportunidad para reafirmar la lealtad a un jefe o un rey; y culturalmente, es un entretenimiento popular, en el que los niños y niñas cantan y bailan al son de la música Akunechenyi. |  |
| 1 Festival Internacional de Cultura y Pesca de Argungu | 2016 | * conocimientos y prácticas sobre la naturaleza y el universo * conocimientos técnicos relacionados con la artesanía tradicional * tradiciones y expresiones orales | Cada año, las comunidades se reúnen en el noroeste de Nigeria para participar en el Festival Internacional de Cultura y Pesca deArgungu cerca del río Matan Fada. El festival de cuatro días, que se lleva a cabo entre fines de febrero y marzo, incluye kabanci, una serie de competencias acuáticas que incluyen pesca cuerpo a cuerpo, carreras de canoas, captura de patos salvajes y otras prácticas tradicionales como las formas locales de lucha y boxeo. Los hombres y niños de la comunidad participan en los concursos mientras las mujeres los animan, cantan y bailan. Antes de la independencia de Nigeria, el Festival Internacional de Cultura y Pesca de Argungu contribuye al sentido de identidad de los participantes y ayuda a mantener la paz entre la comunidad de Argungu y la comunidad vecina de Sokoto, mediante el intercambio de prácticas culturales. Los conocimientos transmitidos dentro de las familias que desempeñan un papel de cacicazgo tradicional por SarkiRuwa (responsable de la gestión del estado sanitario del río) y Homa (jefe de los pescadores de Argungu) sobre la calidad del agua y los recursos pesqueros han contribuyó a la continuidad del festival. Las habilidades utilizadas para las actividades del Festival se transmiten a las generaciones más jóvenes de manera formal e informal. La educación se proporciona, por ejemplo, como parte del aprendizaje, en particular para determinadas técnicas de pesca, o dentro de las familias a través de la observación. |  |
| El kwagh-hir, representación teatral | 2019 | La representación teatral de Kwagh-hir es una forma de arte compuesta que abarca un espectáculo que es tanto visualmente cautivador como culturalmente edificante. Kwagh-hir tiene sus orígenes en la tradición de los cuentos del pueblo Tiv, "kwagh-alom", una práctica en la que los narradores creativos invitaban a las familias a escuchar historias, generalmente al caer la noche después de la noche, trabajando en la granja. Con el tiempo, los narradores creativos comenzaron a poner en escena estas historias, una práctica que dio lugar a la forma y el estado actual de kwagh-hir. Es un espectáculo social que puede entretener y enseñar lecciones morales mediante la puesta en escena e interpretación de realidades sociales actuales y pasadas. Como forma de "teatro total", el kwagh-hir integra el arte de los títeres, la mascarada, la poesía, la música, la danza y la narración animada para expresar la realidad del pueblo tiv. Las luchas, aspiraciones, aciertos y fracasos cotidianos se expresan en una puesta en escena creativa. El teatro kwagh-hir es propiedad de la comunidad; los conocimientos y las habilidades se transmiten a través del aprendizaje. Las personas que muestran interés en las actividades de la tropa son capacitadas y orientadas hasta que adquieren un cierto nivel de dominio; luego son aceptados en la tropa. Las representaciones se llevan a cabo de forma regular para garantizar que el arte continúe viviendo y que las generaciones más jóvenes puedan seguir identificándose con él. |  |
Registro de mejores prácticas de salvaguardia
Nigeria no tiene una práctica incluida en el Registro de mejores prácticas de salvaguardia.
Lista de respaldo de emergencia
Nigeria no tiene una práctica en la Lista de salvaguardia de emergencia.
