Este artículo enumera los prácticas enumeradas en Patrimonio cultural inmaterial de la UNESCO en Malasia.
Entender
El país tiene cinco prácticas enumeradas en el "lista representativa del patrimonio cultural inmaterial De la UNESCO.
No se incluye ninguna práctica adicional en el "registro de buenas prácticas para salvaguardar la cultura "O en el"lista de respaldo de emergencia ».
Liza
Lista representativa
| Conveniente | Año | Dominio | Descripción | Dibujo |
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| Teatro Mak Yong | 2008 | * Las artes escénicas * Prácticas sociales, rituales y eventos festivos * Tradiciones y expresiones orales | Esta antigua forma de teatro creada por los malayos de Malasia combina arte dramático, música vocal e instrumental, gestos y vestuario elaborado. Específico para los pueblos de Kelantan En el noroeste de Malasia, donde se originó, Mak Yong se retrata principalmente para entretenimiento o con fines rituales asociados con prácticas curativas. Según los expertos, Mak Yong apareció mucho antes de que el país fuera islamizado. Habiéndose convertido en un arte real bajo el patrocinio directo del Sultanato de Kelantan, se jugó en la corte hasta la década de 1920. La tradición se perpetuó en las zonas rurales conservando los refinamientos estimulados por el patrocinio real, como los trajes suntuosos. Una actuación de Mak Yong comienza con ofrendas, seguidas de bailes, teatro, música, monólogos y diálogos improvisados. Las sesiones tienen una duración de tres horas y se pueden repetir varias noches seguidas según la historia elegida. En el contexto del pueblo tradicional, las representaciones se llevan a cabo en el suelo, bajo una estructura temporal de madera y hojas de palma, abierta por todos lados. La audiencia tiene lugar en tres de los cuatro lados del escenario, el cuarto está reservado para la orquesta compuesta por un rebab (violín de pala de tres cuerdas), un gendang (tambor de dos pieles) y un tetawak (gong colgante). La mayoría de los papeles son interpretados por mujeres, y las historias están inspiradas en los antiguos cuentos populares de Malasia sobre figuras reales, deidades y bufones. Mak Yong también se asocia con rituales en los que los chamanes intentan curar a los enfermos a través del canto, la danza, el trance y la posesión de los espíritus. Mak Yong, que implica muchos años de entrenamiento, se ha conservado hasta el día de hoy principalmente mediante transmisión oral. Pero en la sociedad actual, pocos jóvenes están dispuestos a someterse a un aprendizaje tan riguroso. Tanto es así que esta notable tradición está disminuyendo gradualmente, como lo demuestra el empobrecimiento de los repertorios dramáticos y musicales y la falta de intérpretes experimentados. |  |
| El Dondang Sayang | 2018 | * Las artes escénicas * Prácticas sociales, rituales y eventos festivos * Tradiciones y expresiones orales | Dondang Sayang es un arte tradicional de Malasia que todavía se practica en Melaka por cuatro comunidades: los malayos, Baba Nyonya, Chitty y la comunidad portuguesa. La práctica combina elementos musicales (violines, gongs y panderetas o tambores), canciones y acordes poéticos melodiosos. También conocidas como "baladas de amor", las canciones son utilizadas por las comunidades para expresar sentimientos de amor y dar consejos sobre temas como el amor y la generosidad. En el siglo XV, durante la época del Sultanato de Melaka, Dondang Sayang se realizó en ceremonias y eventos en el Palacio Real. Posteriormente, se extendió a las comunidades afectadas. De acuerdo con la tradición, las actuaciones de Dondang Sayang están acompañadas de música y canciones interpretadas por dos artistas, un hombre y una mujer, que cantan en cuartetas. Por lo general, los intérpretes de Dondang Sayang tienen una gran habilidad para recitar poesía. Las actuaciones de Dondang Sayang están abiertas a cualquier persona, independientemente de la edad, ocupación, estatus o religión de la audiencia, y el arte se ve como una forma de transmitir mensajes positivos y compartir sentimientos de amor, alegría y tristeza que fortalecen los lazos que unen a las comunidades. Las presentaciones se organizan regularmente, especialmente en tertulias, festivales y fiestas, y ahora se organizan muchos programas culturales, actividades y capacitaciones para quienes deseen interpretar este elemento y mejorar la calidad de su práctica. | |
| El silat | 2019 | * Las artes escénicas * Conocimientos y prácticas sobre la naturaleza y el universo. | Silat es un arte marcial de autodefensa y supervivencia arraigado en el archipiélago de Malasia. El silat, que se remonta al comienzo del Reino de Langkasuka, se ha convertido en una práctica elaborada de entrenamiento físico y espiritual, que incluye vestimenta tradicional malaya, instrumentos musicales y costumbres de silat. Hay muchos estilos de silat inspirados en los movimientos de los cuerpos, la naturaleza y los animales. Por ejemplo, el harimau silat combina movimientos estéticos y rítmicos que imitan las posturas defensivas y de ataque del tigre. Solo en Malasia, hay más de 150 estilos conocidos de silat con nombres de elementos naturales como animales o plantas. Originalmente, el silat malasio era practicado por guerreros - nobles defensores de la justicia - pero hoy los practicantes son maestros, gurús, maestros y estudiantes que aseguran la sostenibilidad de la práctica. Las sesiones de formación suelen tener lugar por la tarde o por la noche en un lugar abierto como un patio interior, dirigido por un maestro y un "jurukaka". Se ha capacitado y alentado a un gran número de profesionales y se ha establecido un número creciente de centros de capacitación en varias regiones. Con la aceleración de su difusión, la práctica ha trascendido cada vez más su condición de arte marcial para convertirse en un arte escénico. Por tanto, el silat se ha convertido en un deporte popular para la salud y el ocio. |  |
| El pantun Nota Malasia comparte esta práctica conIndonesia. | 2020 | * Las artes escénicas * Prácticas sociales, rituales y eventos festivos * Tradiciones y expresiones orales * Conocimientos y prácticas sobre la naturaleza y el universo. | Pantun es una forma de poesía malaya que expresa ideas y emociones complejas. Es la forma más común de expresión oral en el sudeste asiático marítimo, utilizada en muchas partes de la región durante al menos 500 años. El pantun sigue el ritmo a-b-a-b. La forma de cuatro líneas es la más popular. Pantun se puede transmitir en música, en una canción o por escrito. Más del setenta por ciento de las composiciones expresan amor por su pareja, familia, comunidad o naturaleza. Los versos se pueden recitar con motivo de bodas, ritos consuetudinarios y ceremonias oficiales. Pantun representa una forma más socialmente aceptable de expresarse indirectamente siendo cortés. También es un instrumento moral ya que sus versos a menudo incluyen valores religiosos y culturales como la moderación, el respeto, la bondad y la humildad. El pantun también juega un papel diplomático en la resolución de conflictos porque te permite hablar sobre temas importantes con cierta sensibilidad. También elogia la armonía con la naturaleza y la flexibilidad en las relaciones humanas. Pantun se enseña formalmente en escuelas y talleres de artes y por medios informales. |  |
| La ceremonia Ong Chun / Wangchuan / Wangkang, rituales y prácticas asociadas para mantener el vínculo duradero entre el hombre y el océano. Nota Malasia comparte esta práctica con porcelana. | 2020 | Prácticas sociales, rituales y eventos festivos | La ceremonia de Ong Chun y las prácticas asociadas tienen sus raíces en las costumbres populares relacionadas con la adoración de Ong Yah, una deidad que se dice que protege a las personas y la tierra de los desastres. El elemento se formó en la región de Minnan entre los siglos XV y XVII y ahora se concentra en la bahía de Xiamen y la bahía de Quanzhou, así como entre las comunidades chinas de Malaca, Malasia. Las personas que han perdido la vida en el mar, llamadas “buenos hermanos”, se convierten en almas errantes, solas y sin hogar. Al comienzo de la ceremonia, la población se reúne junto al mar para recibir a Ong Yah en los templos o las casas del clan y se erigen postes coronados por lámparas para llamar a los "buenos hermanos" y liberarlos de la confusión. Por tanto, el elemento se celebra como "la realización de buenas obras". Los miembros de la comunidad realizan presentaciones artísticas al frente de la procesión y abren el camino hacia la barcaza de Ong Yah (hecha de madera o papel). Entre estas muchas representaciones, podemos mencionar la ópera gaojia, la ópera gezai, varios bailes incluyendo la danza del dragón y la danza del león, espectáculos de marionetas, entre otros. El elemento mantiene la memoria histórica de los antepasados que partieron hacia el océano, reforma los lazos sociales para afrontar mejor las emergencias como los naufragios y honra la armonía entre el hombre y el océano. También da testimonio del diálogo intercultural entre comunidades. | |
Registro de mejores prácticas de salvaguardia
Malasia no tiene una práctica incluida en el Registro de mejores prácticas de salvaguardia.
Lista de respaldo de emergencia
Malasia no tiene una práctica en la Lista de salvaguardia de emergencia.
